Belles de Nuit le musical nous invite à découvrir l’univers sulfureux d’une maison close parisienne d’après-guerre. Ce très beau spectacle musical met en scène des artistes ô combien talentueux. Le spectateur découvre le quotidien souvent âpre de ces femmes d’apparence frivole. Des textes et des personnages touchants, Jonathan Kerr et Bénédicte Charpiat ont créé une véritable pépite musicale. À découvrir absolument au Théâtre Trévise.
Une Reconversion Miraculeuse est une comédie savoureuse, un brin loufoque sur la reconversion bucolique de deux anciennes prostituées. Des personnages hauts en couleur, un texte irrésistible de drôlerie, l’auteure Maria Ducceschi nous propose une comédie drôle et tendre à la fois. L’on rit de bon coeur grâce au jeu des trois talentueux comédiens. L’on passe une très agréable soirée. À découvrir, pour quelques dates seulement, au Théâtre du Gouvernail.
« Sans un élément de cruauté à la base de tout spectacle, le théâtre n’est pas possible. » (A.Artaud)
Pour en finir est un spectacle époustouflant qui nous emmène au coeur des méandres de la pensée torturée d’Antonin Artaud. Ce génie torturé, acteur, écrivain et théoricien du théâtre a inspiré de nombreux artistes. Cette pièce, à tendance immersive est une création originale d’après l’émission radiophonique Pour en finir avec le jugement de Dieu, d’Antonin Artaud. Tiphaine Canal et Florian Pâque nous offrent un intense moment de théâtre. À voir absolument, pour quelques dates seulement, au Lavoir Moderne Parisien.
C’est une pièce finement écrite que nous proposent Camille Broquet et Marion Pouvreau, également comédiennes dans la pièce. On dirait ton père est une comédie douce amère sur la notion de « bagage » familial qui nous façonne peu ou prou, jusqu’au jour où l’on décide de vivre pour soi-même. Thomas Lempire vient compléter ce duo, et l’excellente synergie de ce sympathique et touchant trio nous émeut. Une très jolie pièce, à ne pas manquer en ce moment à la Comédie des 3 Bornes.
« L’inspiration que Serge Gainsbourg a trouvée en ces femmes a fait de lui un personnage éternel. » (M. Grélard)
Que vous soyez une inconditionnelle de la poésie de l’homme à tête de chou ou que vous aimiez seulement certaines de ses mélodies intemporelles, vous serez charmés par ce sublime seule en scène… Gainsbourg Forever – Gueule d’Amour est une ode à cet illustre artiste. Myriam Grélard nous raconte avec ferveur et délicatesse l’histoire de Serge Gainsbourg à travers le regard de sa soeur jumelle. À découvrir à l’Essaïon Théâtre.
C’est à un savoureux moment d’humour noir que nous convient Coralie Constantin et Nicolas Mazzocco dans Trash Thérapie. Durant 1 heure, le spectateur assiste à un huis clos durant lequel malgré une tension palpable, l’humour est au rendez-vous. Le ton est libre, cru, faisant fi du politiquement correct, et quel délice! Avec son texte décalé et finement écrit, Nicolas Mazzocco nous offre un très joli moment de théâtre. À découvrir pour encore quelques dates au Théâtre La Croisée des Chemins.
« Il y a dans l’humour un sérieux qui ne dit pas son nom, et j’aime beaucoup cet espace-là. » (F. Guédon)
Impertinent, acerbe, et furieusement intelligent, tels sont les qualificatifs que j’emploierai pour décrire le one man show de François Guédon. Durant 70 minutes, le public se délecte de L’Affaire Guédon. Un spectacle finement écrit mêlant savamment sarcasme, ironie avec un brin d’humour noir, certainement un des meilleurs one man show que j’ai pu voir ces dernières années. Actuellement en tournée en France, puis au Festival d’Avignon. À voir absolument.
Un Coeur Sauvage est une très jolie pièce qui nous parle des premiers émois, du regard de l’Autre, du rejet, de la quête d’identité, et du suicide chez les jeunes découvrant leur homosexualité. Grâce à la mise en scène sobre et délicate de Frédéric Maugey, et la finesse d’écriture de Christophe Botti, l’histoire de ce triangle amoureux émeut, nous interpelle. Superbement servie par trois jeunes comédiens très talentueux, cette pièce est à découvrir absolument en ce moment et pour quelques dates seulement au théâtre Le Funambule Montmartre.
C’est à un moment d’intense poésie que nous convie Fushigi ! Une improvisation poétique qui confère au merveilleux. Une pièce empreinte de bienveillance et de luminosité, un moment de théâtre unique, qui fait du bien. Ce spectacle d’improvisation, à la manière des films de Miyazaki (Le Voyage de Chihiro…) est une invitation au voyage onirique marqué par le raffinement nippon. N’hésitez pas à tenter cette expérience unique, pour quelques dates seulement, au Théâtre de Nesle.
« Certaines roses sont éternelles,
la leur était blanche,
à nous de nous souvenir. » *
C’est avec justesse et sensibilité que Jamais Plus, ce sublime seul en scène écrit et mis en scène par Geoffrey Lopez, nous parle de la résistance allemande durant la Seconde Guerre mondiale. Antoine Fichaux livre une prestation d’une belle intensité en incarnant un personnage dont l’histoire personnelle va rencontrer l’Histoire avec un grand H. Véritable tranche de vie, ce seul en scène décrit, sans jugement et avec poésie l’enchevêtrement de la vie de ce personnage avec l’histoire de la montée du nazisme et du mouvement de La Rose Blanche. Un appel à la réflexion aussi percutant que sublime. À découvrir absolument au Théâtre du Roi René Paris.